กราบสวัสดีเพื่อนๆที่ Follow Zoomcamer ทุกท่าน ในทุกๆวัน ทุกๆวินาที ล้วนแล้วแต่มีนวัตกรรมและเทคโนโลยีใหม่ๆเกิดขึ้นเสมอ ไม่เว้นแม้แต่วงการกล้อง ทั้งกล้องรุ่นใหม่ เลนส์รุ่นใหม่ รวมไปถึงวิทยาการใหม่ๆในวงการถ่ายภาพ ที่มีการขยายตัวและเติบโตอย่างต่อเนื่อง ถึงแม้ทุกอย่างจะพัฒนาไปอย่างก้าวกระโดด แต่บางสิ่งที่เป็นพื้นฐานยังคงต้องหมั่นทบทวนและใช้เวลาศึกษาเพิ่มเติมอยู่อย่างเสมอ รวมไปถึงการเข้าวงการใหม่ของ ช่างภาพมือใหม่ หรือ ช่างภาพมือสมัครเล่น ที่มีอัตราที่เพิ่มสูงขึ้น ซึ่งในวันนี้ทางทีมงาน Zoomcamera จะมาแนะนำ ” 15 เรื่องผิดพลาด สำหรับช่างภาพมือใหม่ “ ซึ่งเป็นบทความที่น่าสนใจเป็นอย่างมาก สำหรับช่างภาพมือใหม่ และ ช่างภาพมือสมัครเล่น ซึ่งจะมีอะไรนั้น ไปติดตามชมรายละเอียดกันครับ
*** 15 เรื่องผิดพลาด สำหรับช่างภาพมือใหม่ ***
1. การถ่ายภาพ คือ ศาสตร์แขนงหนึ่ง
กล้องของคุณถูกพัฒนาด้วยเครื่องมือที่ทันสมัย สามารถปรับตั้งค่าได้หลากหลาย ตามแต่ละกาลสมัย ฉะนั้น คุณจะต้องเรียนรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับกล้องและอุปกรณ์ของคุณ เพื่อใช้ในการสร้างสรรค์ภาพของคุณออกมาได้ดีที่สุด นอกจากกล้องและอุปกรณ์ของคุณแล้ว ยังต้องศึกษาองค์ประกอบศิลป์ สมมาตร สมดุล อารมณ์ภาพ การเล่าเรื่อง ต้องเรียนรู้ทั้งทางเทคนิคและศิลป์ประกอบควบคู่กันไป
2. การถ่ายภาพ เป็น บทเรียนราคาแพง
ณ ปัจจุบัน ทั้งกล้องและเลนส์ รวมถึงสิ่งจำเป็นอื่นๆ อาทิ กระเป๋ากล้อง ขาตั้ง ฟิลเตอร์ รีโมทชัตเตอร์ แฟลช ล้วนแล้วแต่มีราคาที่แตกต่างกันออกไป สิ่งเหล่านี้มีค่าใช้จ่ายทั้งนั้น ยังไม่นับค่าอื่นๆเพิ่มเติมอีก อาทิเช่น หากคุณต้องออกเดินทาง ยังมีชุดเสื้อผ้าเฉพาะอีก เช่นชุดกันหนาว ชุดปีนเขา ค่าเดินทาง ค่าเช้าชม ค่าประกัน นี่เป็นสิ่งที่อาจเกิดขึ้นได้หากอยู่ในวงการนี้ไปเรื่อยๆ
*** ฉะนั้น ทั้งกล้องและอุปกรณ์ เมื่อคุณใช้ไปนานๆ คุณจะรู้ข้อจำกัดของมันและจะหาอุปกรณ์ดีๆมาทดแทนไปเรื่อยๆ ***
3. เลือกอุปกรณ์ให้เหมาะสมกับงาน
” Put Rightman in a Rightjob “ ในวงการกล้องก็เช่นกัน เลนส์แต่ละตัว แต่ละรุ่น ล้วนแล้วแต่มีหน้าที่เฉพาะกิจในตัวมันเอง อาทิ เลนส์ยาวๆ หรือ เทเลนั้นเหมาะกับการถ่ายนก,สัตว์ป่า,ถ่ายกีฬา อุปกรณ์บางอย่างก็เหมาะกับถ่ายดาวโดยเฉพาะ หากถ่ายระยะใกล้มากๆ ก็จำเป็นต้องใช้เลนส์มาโครหรือ อุปกรณ์เสริม ถ่ายภาพคนในสตูดิโอก็ต้องใช้ Softbox และอุปกรณ์ที่เป็นแหล่งกำเนิดแสง ขาตั้ง ฟิลเตอร์ และอื่นๆอีกมาก ที่ทำให้ได้ผลลัพธ์ออกมาแตกต่าง ดังนั้นการใช้อุปกรณ์ที่เหมาะสมกับการใช้งานเป็นสิ่งสำคัญมาก
4. อุปกรณ์ ไม่ใช่ทุกอย่างของผลงาน
นอกจากอุปกรณ์แล้วมีอีกหลายอย่างที่ทำให้ภาพออกมาน่าสนใจ อุปกรณ์ไม่ใช่ว่าไม่สำคัญ แต่มันไม่ใช่ทุกอย่าง แม้ว่าคุณจะซื้อกล้องครบ Set มาในราคาหลักแสน แต่ละเลยในส่วนของการจัดองค์ประกอบ, การวางเฟรม, ความคิดสร้างสรรค์, การถ่ายทอดเรื่องราว ฯลฯ ทักษะเหล่านี้ช่างภาพควรมีไม่ว่าจะถ่ายด้วยมือถือหรือกล้อง DSLR ตัวใหม่ล่าสุด แต่หากไม่มีความคิดสร้างสรรค์ ไม่รู้จักแสง จัดองค์ประกอบไม่เป็น ภาพของคุณอาจขาดส่วนผสมที่สำคัญไป การอยู่ถูกที่ ถูกเวลา การไปยังที่สวยๆ ยอมปีนเขาเพื่อหามุมสวยๆ ยอมขับรถเป็นชั่วโมง เพื่อหาสถานที่ดีๆ ที่จะถ่ายรูป
5. วางแผนก่อนออกไปลั่นชัตเตอร์
การออกไปถ่ายภาพ ก็ไม่ต่างจากการออกไปเดินทางในสถานที่ที่นึง ฉะนั้นข้อมูลพื้นฐานต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นสภาพภูมิประเทส สภาพอากาศ ในบริเวณที่เราจะไปนั้นเป็นอย่างไร รวมถึงเช็คความพร้อมของสภาพอุปกรณ์เรา ทั้งกล้องและเลนส์ว่าอยู่ในสภาพพร้อมใช้งานหรือไม่ ซึ่งหากไม่มีการวางแผน ส่วนมากมักจะเจอปัญหาระดับชาติในวงการกล้องได้ เช่น ฝนตกรัวๆ , ลืมแบต , ลืมเมม เป็นต้น
6. ยึดติดในกฏมากเกินไป
จริงอยู่ที่วงการกล้อง จะมีกฏ และ/หรือ ทฤษฎีต่างๆ ที่เป็นพื้นฐานให้กับเหล่าช่างภาพในการศึกษา รวมถึงนำไปปรับใช้ในสถานการณ์จริง ไม่ว่าจะเป็น กฏ 3 ส่วน / กฏสมมาตร / การใส่กรอบให้กับภาพ เป็นต้น แต่ในโลกความเป็นจริงแล้ว บางสถานการณ์การยึดติดในกฏเกณฑ์ต่างๆมากเกินไป อาจทำให้เราพลาดช๊อตสำคัญในการถ่ายภาพไปโดยไม่สามารถเรียกช่วงเวลาดังกล่าวคืนมาได้ ฉะนั้นคงไม่แปลก ที่เวลาเราถ่ายภาพให้กับกลุ่มเพื่อน หรือ คนรู้จัก อาจจะกดชัตเตอร์เก็บภาพให้คมชัดที่สุดมาก่อนนั่นเอง
7. Mode M ไม่ใช่ Pro เสมอไป
Mode M หรือ Manual นั้น เป็น Mode ที่เปิดอิสระให้กับผู้ใช้กล้อง ทำการควบคุมกล้องได้ดั่งใจ ไม่ว่าจะเป็น ค่ารูรับแสง / ค่า Speed Shutter / ค่า ISO เป็นต้น ซึ่งด้วยการเปิดอิสระในการควบคุมนี้ ทำให้หลายๆคนเข้าใจผิด คิดว่าการใช้ Mode M นั้น เป็นผู้ใช้งานระดับ Pro แล้ว แต่ความเป็นจริงแล้ว Mode M ในบางสถานการณ์กลับถ่ายภาพออกมาได้ช้ากว่า Mode อื่นๆ ตรงกันข้ามใน Mode อื่นๆ เช่น A / P / S กลับให้ผลงานได้ดั่งใจที่รวดเร็วกว่า M ในบางสถานการณ์นั่นเอง
8. ละเลยจาก White Balance
White Balance หรือ ค่าสมดุลแสงสีขาว ที่จะช่วยให้ภาพที่เราถ่ายออกมานั้น มีแสงสีที่เที่ยงตรง และ/หรือ ใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากที่สุดนั่นเอง แต่ในบางสถานการณ์เราไม่อาจจะพึ่งพาระบบ AI ของตัวกล้องได้ตลอด โดยเฉพาะในสถานการณ์ที่มีแสงสีที่ยากเกินกว่าที่ตัวกล้องจะรับมือได้ อาทิเช่น ไฟสีส้ม / สีฟ้า / สีม่วง / สีเขียว เป็นต้น เพราะ แสงสีจากไฟที่ผิดเพี้ยนนั้น ส่งผลโดยตรงไปที่ภาพของเรานั่นเอง แม้ตาของเรามองเห็นเป็นสีขาว แต่สิ่งที่กล้องเห็นนั้น อาจจะเป็นสีส้ม / สีเหลือง หรือ สีฟ้า ก็เป็นได้ ฉะนั้น ตากล้องมือใหม่ ควรให้ความสำคัญกับ White Balance ควบคู่ไปกับองค์ประกอบต่างๆด้วยครับ
9. Process รูปมากจนเกินไป
ในสังคม Social ไม่แปลกที่ใครๆมักจะลงรูปภาพที่ตนเองถ่ายที่ผ่านการ Process ด้วย App ต่างๆไม่น้อยกว่า 2 App เพื่อให้ได้ผลงานได้สวยงามตามที่ใจหวัง แต่ในทางกลับกัน การ Process ที่มากจนเกินไป ยังส่งผลให้ภาพของเรานั้น ดูเหมือน ” ภาพที่ถูกสร้างขึ้น ” ซึ่งภาพในลักษณะ มักจะเกิดกับภาพ Landscape ตามแหล่งท่องเที่ยว ที่มีความสวยงามเกินกว่าความเป็นจริงนั่นเอง ฉะนั้น จงพึงระลึกถึงความเป็นธรรมชาติที่สุดของภาพที่เราถ่ายไว้ด้วยนั่นเองครับ
10. กลัว Noise จากการเพิ่มค่า ISO
ช่างภาพมือใหม่ / ช่างภาพมือสมัครเล่น หลายๆท่าน มักจะทราบพื้นฐานเกี่ยวกับการใช้ค่า ISO หรือ ค่าความไวแสง ที่ยิ่งปรับค่า ISO ไว้สูง ภาพที่ได้ก็จะยิ่งสว่างมากขึ้น แต่ในทางกลับกันยิ่งใช้ ISO สูงมากเท่าไร ภายในภาพก็จะมีสัญญาณรบกวนอย่าง Noise มารบกวนในภาพมากยิ่งขึ้น โดยเจ้า Noise นี้ จะทำให้ภาพของเราเสียรายละเอียดโดยรวมของภาพไป แต่ทั้งนี้หากอยู่สถานการณ์ที่ซึ่งเราจะมาที่ๆแห่งหนึ่ง เราอยากเก็บภาพประสบการณ์ไว้ซักครั้งหนึ่ง โดยที่เรายังไม่ทราบว่าในอนาคตจะได้มาที่นี่อีกครั้งหรือไม่ ณ ตอนนั้น ให้เราปล่อยวางเรื่อง Noise ลงซะ เพื่อเปิดทางให้เราได้เก็บภาพความทรงจำได้อย่างสบายใจ ดีกว่ามานั่งเสียใจที่ไม่ได้ภาพ เพราะกลัว Noise นั่นเอง
11. ไม่เคยตรวจสอบ Sensor
Sensor ของกล้อง Digital แทบจะเรียกได้ว่าเป็นหัวใจหลัก ที่ใช้สำหรับในการประมวลผลของสิ่งที่เลนส์รับภาพมา ถ่ายทอดออกมาเป็นภาพตามที่เรา Setting ไว้นั่นเอง แต่เพื่อนๆทราบหรือไม่ว่า Sensor แม้จะมีความแข็งแค่ไหน ก็ไม่อาจหลบพ้นปัญหาจากฝุ่นละออง และ/หรือ คราบต่างๆ ที่พร้อมจะเข้ามาเยือนที่ Sensor ยามที่เราเปลี่ยนเลนส์นั่นเอง ฉะนั้น หมั่นตรวจสอบหน้า Sensor ของกล้องที่เราใช้งาน อาจจะไม่ต้องบ่อยครั้งนัก เพื่อเป็นการตรวจเช็คสิ่งปกติที่อยู่บริเวณ Sensor ที่พร้อมจะไปปรากฏลงบนภาพของเราด้วยนั่นเอง
12. กลัวการถ่ายภาพในที่สาธารณะ
อาจจะดูเป็นเรื่องปกติ สำหรับตากล้อง ไม่ว่าจะเป็นมือใหม่ มือสมัครเล่น หรือ มือเก่า ที่มักจะไม่กล้ายกกล้องขึ้นมาถ่ายในที่สาธารณะ ซึ่งอาจจะมีอยู่ด้วยกันหลายปัจจัย ไม่ว่าจะเป็นอุปกรณ์กล้องที่ดูใหญ่โต ทำให้เป็นที่สะดุดตาจนเกินไป , สภาพแวดล้อมของสังคม ที่ปฏิเสธการถ่ายภาพ หรือ บริเวณที่ถูกจำกัดไม่ให้ถ่ายภาพ ทำให้เกิดความกลัว ระแวง ไม่กล้าขึ้นมา แต่มีสิ่งหนึ่งที่พร้อมจะช่วยกู้สถานการณ์นั้นๆได้ คือ การหยิบยื่นมนุษยสัมพันธ์ที่ดี ไม่ว่าจะเป็นการทักทาย การยิ้ม หรือ การขออนุญาตก่อนถ่าย เพียงเท่านี้การลดอาการต่างๆของผู้ถ่ายได้เป็นอย่างดีละครับ
13. ลืมสำรองข้องมูล ( Backup )
อุปกรณ์อิเล็คทรอนิค พร้อมจะเสียหายได้ทุกเมื่อ ทุกขณะ และด้วยกล้อง Digital จะบันทึกข้อมูลต่างๆลงในหน่วยความจำแบบ SD Card ซึ่งในปัจจุบันมีราคาถูกลงกว่าเดิมมาก เมื่อเทียบกับยุคแรกๆที่ SD Card เข้ามาทำตลาดกล้อง ฉะนั้น หากเป็นไปได้ควรมี Memory Card ติดตัวไว้อย่างน้อยๆ 2 – 3 ใบ เพราะ หากเกิดเหตุการณ์ Memory Card เต็มในระหว่างท่องเที่ยว และ มีเพียงใบเดียว คงจะเกิดอาการเซ็งไม่น้อยเลยทีเดียว
14. ถ่ายรัวในมุมเดิมมากจนเกินไป
มีคำกล่าวไว้ว่า ” กล้องดิจิตอลไม่ใช่กล้องฟิล์ม กดๆไปก่อน อย่าเสียดายชัตเตอร์ “ ซึ่งบางครั้งก็กดชัตเตอร์มาร่วมๆ 100 ช๊อต โดยหารู้ไม่ว่าใน 100 ช๊อต ในมุมที่ใกล้เคียงกัน สุดท้ายเลือกมาใช้เพียงแค่รูปเดียว ซึ่งการถ่ายหลายๆช๊อต โดยไม่ได้คิด และ มอง ซะก่อนนั้น นั้นยังมีข้อเสียอีกมาก เช่น แบต หมดเร็ว หน่วยความจำเต็มเร็ว ต้องมานั่งเลือกภาพในการแต่งภาพทีหลังอีกจำนวนมากเกินไปด้วย มันทำให้เราเรียนรู้ที่จะ “มอง” การมองและรับรู้ความสวยงามในที่นั้นๆ ก่อนที่จะถ่ายมันออกมา มันเป็นสิ่งที่ช่วยให้เราพัฒนาขึ้นไปได้มาก
15. ทุกอย่าง ล้วนใช้เวลากว่าจะพบความสำเร็จ
” กรุงโรมไม่ได้สร้างเสร็จในวันเดียว ” ฉันใด ” ความสำเร็จในการถ่ายภาพ ” ก็ฉันนั้น ดังคำกล่าวของ Malcolm Gladwell กล่าวว่า คุณต้องใช้เวลา 10,000 ชั่วโมงในการเป็นผู้เชียวชาญทางด้านใดด้านหนึ่ง หากตัดเวลาที่ใช้นอน ทำงาน อยู่กับเพื่อน ครอบครัวแล้ว นั่นหมายความว่าใช้เวลาเป็นปีเพื่อที่จะเก่งระดับมืออาชีพ ให้ลองมองย้อนกลับไปครั้งแรกเมื่อคุณได้จับกล้อง คุณตื่นเต้นกับมัน และสนุกกับการถ่ายภาพ คุณอาจถ่ายหลายภาพต่อวัน อาจมีบ้างที่คิดผิดหวังเมื่อดูภาพถ่ายตัวเอง เปรียบเทียบกับภาพที่เห็นในโลกออนไลน์ สุดท้ายคุณอาจล้มเลิกไป ด้วยเหตุผลที่ว่ามันยากไป คุณอาจต้องศึกษาเพิ่มเติม อ่านหนังสือ อ่านบทความ เข้าร่วมกลุ่มภ่ายภาพต่างๆ เข้าคอร์สเรียน ศึกษาจากคนที่เก่ง เข้าร่วม Workshop สิ่งเหล่านี้ล้วนแล้วแต่เป็นตัวช่วยชั้นดีในการพัฒนาทักษะได้
*** กล่าวส่งท้าย ***
เป็นอย่างไรกันบ้างครับ สำหรับบทความ ” 15 เรื่องผิดพลาด สำหรับช่างภาพมือใหม่ “ ซึ่ง Admin เชื่อแน่ว่าช่างภาพมือใหม่ / ช่างภาพสมัครเล่น ล้วนแล้วแต่ต้องผ่านบางสิ่ง 1 ใน 15 ข้อนี้มาแล้วอย่างแน่นอน ซึ่งตัว Admin ก็ผ่านจุดนี้มาแล้วเช่นกัน เมื่อเราผ่านจุดๆนี้ไปได้ ชั่วโมงบินของเราก็จะพัมนาขึ้นเรื่อยๆ แต่ต้องไม่ลืมที่จะพัฒนาสกิล พร้อมกับการฝึกฝนการถ่ายภาพในรูปแบบต่างๆควบคู่กันไปด้วยนะครับ
inbox : http://www.facebook.com/messages/zoomcamera
02-635-2330 ต่อ 0 / 083-067-7677 (หยุดวันอาทิตย์)
สาขาสีลม 02-635-2330-1 / 080-271-2772
สาขาเดอะมอลล์งามวงศ์วาน 02-951-8597 / 085-937-0123
สาขาเมกาบางนา 02-105-1926 / 086-554-1919
สาขาเดอะมอลล์บางแค 02-454-9598 / 084-033-0498
สาขาฟอร์จูนทาวน์ 02-642-1291 / 083-068-2775
สาขา Central Festival เชียงใหม่ 052-068-787 / 096-878-4896
สาขา Central Westgate 02-060-4362 / 097-063-4328
บทความนี้เขียนเมื่อวันที่ 02/11/2017
